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- 29-12-2010 | Nereida López Vidales
Obture, red social para fotógrafos

Dentro del mundo de las redes sociales, podemos encontrarnos gran variedad de temáticas específicas dedicadas a un determinado público. Este caso que os comentamos de forma particular se centra en los profesionales y aficionados al mundo de la fotografía, en la cual pueden mostrar y distribuir sus trabajos en la comunidad, así como crear una red de contactos.

Obture fue creada por unos ingenieros informáticos del Centro de Innovación y Dinamización Empresarial (CIDE), perteneciente a la Universidad de Salamanca. Esta red social plantea ser distinta y con un enfoque más profesional que otras como Flickr, donde simplemente se muestran fotografías de distinta índole, como capturas de pantalla o imágenes de poca calidad, entre otras, mezcladas con fotos más elaboradas. Según Cristina Folgueral, integrante del proyecto, se trata de “un sitio en el que la fotografía sea el centro, los fotógrafos puedan encontrarse, subir fotos e intercambiar opiniones”, en definitiva, “una exposición de arte que se comparte”.

Hay dos tipos de cuentas, una gratis, con hasta 400 megas de almacenamiento; y de pago, con 4 gigas de espacio. En la versión premium se dispone de un portafolio sin ninguna marca ni logo de Obture. De estas forma los fotógrafos tendrán un álbum con sus mejores trabajos a pantalla completa para darle un uso profesional.

Además de su página web, disponen de blog, Twitter y Facebook.

vía: www.profesionalesdigitales.es

- 29-12-2010 | Nereida López Vidales
Generando valor añadido de calidad

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El Centro para la Dinamización del Audiovisual Valenciano (CEDAV) reunió recientemente en la sala de conferencias del Instituto AIDO a numerosos expertos en la Jornada de Difusión de los Talleres de Expertos, una actividad enmarcada dentro de los II Planes de Competitividad de la Empresa Valenciana convocados por la Generalitat Valenciana y financiados por IMPIVA y por los fondos FEDER de la Unión Europea.

Los talleres de expertos abordaron tres temas principales: las sincronías entre el sector de la animación y los videojuegos, la convergencia entre el sector TIC y el sector media y las claves de una producción estereoscópica.

Durante la conferencia se presentaron los resultados obtenidos tras la celebración de las tres mesas taller y las entrevistas con los diferentes expertos.

Entre algunas de las conclusiones a las que se llegó cabe destacar el hecho de que el sector audiovisual está en constante cambio. Con la llegada de la TDT, la fragmentación de públicos y la disminución de la inversión publicitaria y la aparición de las cadenas temáticas, parece necesario converger en un modelo digital en el que el usuario pueda interaccionar con el medio de manera activa. Hay que darle las herramientas necesarias para ello y ofrecerle un acceso digital a los contenidos cuando quiera, como quiera y donde quiera. Conviene trazar nexos de unión con sectores del entretenimiento como el del ocio interactivo que tienen interiorizado el modelo de negocio digital y al que las productoras audiovisuales tienen mucho que ofrecerles en términos de creatividad y contenidos.

Por último, también se recalcó la necesidad de incorporar el uso de las nuevas tecnologías como mecanismos de innovación en las producciones audiovisuales. La innovación en los contenidos debe ir acompañada del uso de las nuevas técnicas audiovisuales como la estereoscopía o la realidad aumentada pero siempre generando un auténtico valor añadido.

Ramón Nafria (Presidente de la Asociación de Desarrolladores de Ocio Interacitivo Digital), Fernando Carrión (vicepresidente de AVEPA), Francisco Sierra (director del Área de Contenidos de Antena 3 Multimedia), Germà Arroyo (director del Departamento Multimedia de RTVV), Sergi Sagàs (responsable de I+D en Mediapro) y Enrique Criado (consultor estereógrafo) dan su opinión sobre las últimas tendencias en unas entrevistas grabadas en vídeo que pueden verse y escucharse en www.panoramaaudiovisual.com.

vía: www.panoramaaudiovisual.com

- 7-11-2010 | Nereida López Vidales
El Ojo 2010

FICOD 2010

Inspiración, debate y capacitación sin igual, centrarán el ciclo de Conferencias Internacionales creado bajo el concepto “Creatividad, Innovación y Nuevos Caminos en Publicidad, Marketing y Entretenimiento”, donde los expositores compartirán con el público, a través de presentaciones desarrolladas exclusivamente para El Ojo, las claves de su trabajo y explicaran cómo han logrado. La cita será el 22, 23 y 24 de noviembre en el Hilton de Buenos Aires (Argentina).

El publicitario que dotó de poder a la creatividad, regresa al escenario de El Ojo de Iberoamérica para compartir su visión con el público, desde una mirada más profunda y con el agregado de poseer toda la experiencia y más que un publicitario pueda tener. Mark Tutssel es el líder creativo de Leo Burnett Worldwide, e incluye en su labor el manejo de 94 oficinas en 84 países y la presidencia del GPC (Global Product Comittee). Ha presidido además, muchos premios internacionales y sirvió como jurado y conferencista en los más prestigiosos festivales, como en este 2010, que fue presidente del jurado de Film & Press en los Cannes Lions. El éxito profesional de Tutssel se basa en su creencia real en el poder de las ideas, en el poder de transformar los comportamientos humanos con historias y creatividad.

Por su parte, uno de los hombres más influyentes de la industria creativa y del marketing global, y creador de Nike+, el caso que marcó un hito en la creatividad mundial, Bob Greenberg, también estará en El Ojo 2010. El fundador, Chairman, CEO y director creativo mundial de RG/A, es además de un verdadero pionero de la industria de la comunicación; un visionario que también estuvo detrás de los efectos especiales de películas como Alien, Zelig y Gremlins. Greenberg también ha ganado casi todos los premios a la creatividad que existen, incluyendo un premio Oscar, Clios y leones de Cannes, y fue presidente del jurado de Cyber en Cannes 2004, miembro del jurado de Tinanium en 2005 y presidente del jurado la misma categoría en 2010.

Lars Bastholm, el director general creativo de Ogilvy Nueva York y director creativo interactivo de Ogilvy Norteamérica, es la cara del pensamiento, la creatividad y la estrategia, en la era interactiva. Bastholm, quien fue presidente del jurado de los Cyber Lions 2009, es uno de los creativos digitales más premiados y reconocidos de la industria, e incluye entre sus galardones, tres Grand Prix de Cyber en Cannes. Según él mismo lo describe, su trabajo es facilitar la inserción de la experiencia digital y el pensamiento creativo en todos los aspectos de las operaciones de Ogilvy en Norteamérica.

El ciclo de conferencias de El Ojo de Iberoamérica, también contará con la presencia del hombre que está a la cabeza de la empresa pionera en desarrollos tecnológicos aplicados a la industria publicitaria. Joseph Crump es el vicepresidente de Estrategia y Planning de Razorfish. Desde su llegada, la empresa conquistó la mayor cantidad de premios de toda su historia y fue pionera e innovadora en diferentes desarrollos tecnológicos aplicados a la industria publicitaria. Este 2010, entre libros y notebooks, Crump llegará a Buenos Aires, para hablar de la relación de la nueva “Clase C” latina con el mundo digital.

Otros visionarios que llegarán en noviembre a Buenos Aires para ser conferencistas de El Ojo de Iberoamérica son Fernanda Romano, directora creativa global de Euro RSCG Interactive – Sergio Mugnaini, director creativo interactivo de Almap BBDO – Mario Sánchez del Real, director general creativo de NetthinkIsobar, España – Fernando Barbella, director creativo interactivo de BBDO Argentina – Jesús Arévalo García, director de marketing digital de Microsoft para Latin America – Nelson Martinez Filho, director de Sports Latin America en Getty Images – Marco Campagnani, director general de 141.

vía: www.panoramaaudiovisual.com